Intuition
Idén börjar ofta i en känsla, en färg eller något från vardagen.
Min konstresa har vuxit fram över många år. I dag arbetar jag framför allt med nonfigurativ abstrakt konst där betraktarens egen fantasi och känsla får vara en del av verket.


För mig är modern och abstrakt konst en frihet att uttrycka mig med enkelhet och en inre känsla av att allt är möjligt. Jag hittar inspiration i vardagens situationer, i färger och i det jag upplever som vackert. När jag står framför duken lyssnar jag inåt och låter processen växa fram.
Idén börjar ofta i en känsla, en färg eller något från vardagen.
Lager, rörelse och kontraster byggs upp direkt på duken.
Verket behöver inte föreställa något bestämt – din egen fantasi får ta plats.
Susanne Grahn är uppvuxen i en liten by norr om Luleå i Norrbotten och har bott i Åkersberga sedan många år. Hennes konstresa är nära sammanflätad med en period då livet förändrades kraftigt efter en ridolycka. Måleriet blev en väg att ge kreativiteten större plats. Hon sökte efter kurser och utbildningar som kunde hjälpa henne att hitta det hon letade efter, men har beskrivit att den avgörande förändringen kom när hon vågade släppa kraven och i högre grad lita på sin egen känsla och sitt eget uttryck. Fascinationen för abstrakt konst fanns långt tidigare. I barndomshemmet fanns en abstrakt målning som Susanne minns som en explosion av färger. Den väckte glädje och gjorde ett starkt intryck. Någonstans fanns redan tanken att hon en dag själv skulle skapa abstrakta verk. I dag arbetar hon framför allt med nonfigurativ abstrakt konst, där färger och former inte måste föreställa någonting bestämt. Betraktarens egen fantasi får vara en del av upplevelsen, och Susanne tycker om att olika människor kan hitta helt olika berättelser i samma målning. Hennes process börjar ofta enkelt: med en färg, ett format eller en känsla. Inspirationen kan komma från vardagen och från sådant hon upplever som vackert. När hon står framför duken försöker hon lyssna inåt och låta arbetet utvecklas steg för steg. Resultatet planeras inte alltid i detalj från början. Färgkombinationer, former, struktur och rörelse växer fram under arbetet och får påverka nästa beslut. Den friheten är också det Susanne uppskattar med modern och abstrakt konst: det finns inte en enda regel för hur kreativiteten måste användas. Ett återkommande mål är att förmedla glädje, kärlek och en känsla som får betraktaren att stanna upp. Det betyder inte att alla verk ser likadana ut. I katalogen och arkivet finns både lugnare färgfält, starkare kontraster, mindre verk och mycket stora dukar. Det gemensamma ligger mer i arbetssättet och i viljan att skapa en öppen bild där du som tittar får utrymme. För Susanne är det en särskild lycka att någon annan kan se något i målningen som hon själv inte hade bestämt i förväg. Ateljén finns på Sköldvägen 2 i Åkersberga. Den kan besökas efter överenskommelse, och Susanne har återkommande haft öppen ateljé i samband med Konst i Roslagen. Hennes utställningshistorik omfattar bland annat Stockholm, Nyköping, Göteborg, Österlen, Öland och utställningar i Spanien. Under 2026 finns bland annat Konst i Roslagen i Åkersberga och Affordable Art Fair Stockholm i den importerade utställningsplaneringen. På utställningssidan finns en mer detaljerad tidslinje och aktuell information. Förutom originalmålningar erbjuder Susanne Fine Art Prints av utvalda motiv. På den tidigare webbplatsen beskriver hon dem som signerade kvalitetsprintar med äkthetsstämpel och serienummer. Hon tar också emot förfrågningar om beställningsuppdrag. Där kan utgångspunkten vara ett rum, önskat mått, en färgskala eller en särskild känsla. Målet är inte att kopiera ett tidigare verk utan att skapa något personligt som samtidigt bär hennes eget uttryck. Om du funderar på ett befintligt original, ett print eller ett beställningsuppdrag kan du alltid börja med att titta igenom katalogen och därefter kontakta Susanne med frågor. Konsten är på så sätt både personlig och öppen. Den har vuxit ur Susannes egen livsresa, men är inte tänkt att låsa betraktaren till hennes berättelse. När ett verk lämnar ateljén och kommer in i ett nytt hem får det en ny omgivning, ett nytt ljus och nya associationer. Det är den fortsatta relationen mellan verk, rum och betraktare som gör abstrakt konst levande över tid.
Bakgrund, inspiration, process och platser där konsten går att möta.
Susanne är uppvuxen i en liten by norr om Luleå i Norrbotten och har bott i Åkersberga sedan många år. I dag finns hennes ateljé på Sköldvägen 2 i Åkersberga, där hon också har haft öppen ateljé i samband med bland annat Konst i Roslagen.
Måleriet fick en ny betydelse efter en ridolycka som förändrade Susannes liv. Hon sökte vägar att utveckla kreativiteten, men beskriver att hon verkligen hittade sitt uttryck när hon vågade släppa kraven och lita mer på sin egen känsla.
Inspirationen kan komma ur vardagens enkla situationer, ur ett färgval eller något hon upplever som vackert. Hon bär också med sig minnet av en abstrakt målning från barndomshemmet som hon upplevde som en explosion av färger.
Susanne har beskrivit en önskan att förmedla glädje, kärlek och en känsla som får betraktaren att svepas med. Samtidigt vill hon inte bestämma exakt vad du ska se. Hon uppskattar att människor kan göra sina egna tolkningar.
Utställningshistoriken omfattar bland annat Stockholm, Täby, Nyköping, Göteborg, Österlen, Öland och flera platser i Spanien. Hon har också återkommande deltagit i Konst i Roslagen. Den separata utställningssidan innehåller aktuell information och en mer detaljerad historik.
Se aktuella och tidigare utställningar och information om ateljébesök.
Fyll i dina uppgifter. Därefter visar vi en QR-kod med exakt belopp och en unik orderreferens.
Kontrollera alltid telefonnumret och mottagarnamnet som visas i Swish-appen innan du godkänner betalningen. Avbryt om något inte stämmer.
Vid större köp kan du behöva höja din tillfälliga beloppsgräns för Swish via din bank innan du betalar.